Après avoir lancé leur album intitulé 2020 en plein pandémie, caractérisé par un rock politique, froid et maladroit, et suite à l’intervention chirurgicale subie par Jon Bon Jovi en 2022 pour résoudre ses problèmes vocaux, le groupe a également présenté un superbe documentaire en quatre épisodes pour célébrer leurs 40 ans de carrière, dévoilant ainsi toute leur histoire jusqu’à aujourd’hui.
Pendant ce temps, des spéculations vont bon train quant à un possible retour de Richie Sambora (j’y croirai quand je le verrai).
Certains rêvent de retrouver ce duo emblématique pour nous offrir de nouveaux hymnes de rock d’arène, mais il est peu probable que Bon Jovi revienne au son qui a longtemps été leur signature, comme dans Slippery When Wet (1986), New Jersey(1988), Keep The Faith (1992) et These Days (1995).
En attendant, je tiens à souligner que Phil X assume parfaitement son rôle. Bon Jovi continue de résister avec brio : ils sont de retour avec un 16e album en carrière.
Et maintenant, voici Forever, un album de 12 titres qui nous plonge dans un mélange de pop-rock astucieux, de hard rock d’Aréna et de folk country, rappelant des influences allant de Bruce Springsteen, Tom Petty, à Kiss, produit par John Shanks et le leader Jon Bon Jovi encore une fois.
Jon Bon Jovi et ses collaborateurs nous présentent des chansons qui capturent l’essence de l’instant présent, mettant en lumière le pouvoir de l’union. Ils abordent également les défis du passé et rendent hommage à sa fille qui se marie.
Une écriture empreinte de détermination et d’introspection reflète une maturité nouvelle dans l’approche du 21e siècle, moins juvénile mais toujours aussi profonde.
La voix de Jon, plus subtile désormais, exprime un constat sincère sur l’héritage qu’elle laissera à la musique rock. Naviguant entre les chemins escarpés et difficiles, elle parvient à trouver l’équilibre d’une vie empreinte de positivité et dénuée de regrets.
Oui, sur le plan musical, Bon Jovi nous ramène à des sonorités familières qui ont forgé ses succès et que nous chantons tous avec passion. Les grosses guitares font leur retour, tout comme le talk box, comme on peut l’entendre dans ses hits emblématiques tels que « Livin’ on a Prayer » et « It’s My Life ».
De plus, l’album offre également des ballades country folk pop ainsi que des chœurs puissants interprétés par l’ensemble du groupe. Il est indéniable que la voix de Jon Bon Jovi a évolué et s’est transformée, mais il l’assume pleinement et met tout son cœur dans sa performance.
Ne vous attendez pas à retrouver Bon Jovi tel qu’il était autrefois. Au contraire, vous découvrirez un groupe qui se réinvente tant dans ses thèmes que dans sa conception du rock.
De mon point de vue, cet album semble être une fusion des éléments présents dans les albums Crush (2000), Have A Nice Day (2005), Lost Highway (2007) et This House Is Not For Sale (2016). Comparativement à 2020, qui laissait à désirer, celui-ci est mieux construit et plus dynamique.
Bon Jovi renoue avec ce qu’ils savent faire de mieux : un pop rock divertissant et sans prétention.
Cet album, tout en évoquant une certaine nostalgie, reflète à la fois la modernité et la créativité de Bon Jovi, bien qu’il ne parvienne pas au statut de légende.
« Forever » n’est pas un album de rock spectaculaire, mais plutôt un album de rock mature et pleinement assumé.
Avec ce 16ème album, Bon Jovi prouve néanmoins toute sa pertinence sans avoir à se comporter comme des rock stars adolescentes dépassées.
Chansons préférées :
– Legendary
– Wave
– Hollow Man
– Living Proof
– We Made It Look Easy
– Wall Of Jericho